当艺术的标准与社会学的社会指向连通并置，我们会发现当下艺术界一大问题，那就是：多数所谓艺术家的艺术作品无有时代精神，特别是那些传统艺术家的山水花鸟、仕女仙道。图谱化表象诉说之下所隐藏起来的潜在真相即“无关忧患，不疼不痒。腐朽僵化，堕落自甘”。

　　唱赞歌向来就不是士子所为，屈原就不会唱赞歌，他在《离骚》中写道：何离心之可同兮，吾将远逝以自疏。冷静旁观，于社会问题的观察和思考一定是那些具有大时代悲悯情怀的文化人所表明的态度。

　　当一大批“精英份子”们拉帮结派并且试图通过自己毫无生命力和时代特色的谄媚作品从权贵阶级的口袋子里换取银子的时候，欧阳光却选择了“自疏”。艺术家不是要用作品说话的吗？不同流合污既是一种自疏的态度。

　　无论身处何种时代，真正的艺术家一定是要从中发现问题，并且用自己的方式将之记录、整理和研究的。身为当代人，难道我们有勇气闭目行走，无视当下人类的问题，无视社会中存在的人人皆知的问题吗？士之知理而勇者乃境界至高的人，欧阳光用他自己的方式梳理、定位和传达给我们的信息即：惊恐的大眸子所看到的惊恐事、红网内被束缚的渴望自由思想的重生梦、假面思维固化姿势所定位的统一模仿秀、外相千姿百态也无法抹杀干净的相同异样恐惧。

　　能听得懂的人有吗？能有勇气独立思考的人有吗？我们的妈妈教导我们乖巧些、莫惹事。所以我们拥有了使自己退步的理由和借口，文化发展靠的永远不是政策。那些听话的孩子们千人一面，他们所创造出来的无害山水和雅致花鸟不能引发我们任何的思考，在历史面前撒谎的孩子们，你们终不会留下任何痕迹。还没有机会看过欧阳光作品的朋友们要注意了，你们显然是被腐朽美学的脚步羁绊的太久了，要说工笔或者传统什么的不会与时代接轨那也一定是大家太懒惰了，爱思考的人早已先行了一步。飞翔者靠的不是借来的翅膀，而是一颗敏锐的心。

　　生活在一个表面无忧患的时代，其实每个人都隐藏有一种无法言说的不安全感。通过艺术作品将这种隐忧传达给观者这种方式应该说是极当代的，脱离唯美诗意的表象描绘应该是欧阳光作品最显着的特点。如果用一种近似戏剧的史诗般演绎的话，我们应该看到的画面是：闭目低吟的女子在无奈中喘息思索着的除了头顶那面近似铁网的红纱的纠缠，还应该有是否该高声对于原本属于自己自由的呼喊。不断重复的网和不断重复的布满血丝的大眼睛所形成的多维空间的扭曲化撕裂的最终渴求是否应该是全新人格化张扬的重塑。怀疑与不断反怀疑的人遮着面罩，他们都太幸福，以至于开始怀疑终点该设在何处。一个人高唱道：为何纠结，为何纠结。一群人回唱道：因为不确定，因为不确定……

　　“挥兮，挥兮，振翅而破网兮不复归兮”从传统中走来，而最终是要有所突破方才是传统发展之路。挥一挥翅膀，有冲破牢笼的勇气方才有冲破牢笼的机会，艺术的界限早已模糊，最重要的不是绘画而应是思想的传达这也是当代最最具有价值的理论，用坚毅的定力融化束缚应该是智者和勇者合二为一的情怀，大情怀者自古胸怀天下，愿欧阳先生以笔为刀，将这别样风华的悲悯史诗一直书写下去。

晓利

2014.11.8于宋庄